por Eve Mae | Nov 29, 2013 | Proyectos, What I do
Hola de nuevo a todos, por petición popular, ya que sé que a muchos de vosotros os gustan mis técnicas tradicionales, os dejo el paso a paso de una de las acuarelas que hice en Barcelona el año pasado de un concierto (in-situ) en la Sala Apolo. En éste caso no hay mucho que explicar, primero coloqué una base aguada con trazo fino como boceto y luego acabé aplicando veladura sobre veladura para aportar volumen a la figura.
Quizá algún día dedique un buen rato para contar mis experiencias dibujando entre bastidores y guitarras eléctricas en éstos últimos 3 años… quién sabe.
¡Espero que os guste!
Besitos compulsivos:
-Eve Mae-
por Eve Mae | Oct 27, 2013 | Proyectos, What I do
¡Hola a todos! me gustaría compartir con vosotros la ilustración digital que hice de Moriarty hace algo de tiempo; os dejo el paso a paso por si os pica la curiosidad u os pudiera resultar útil.
He hecho algunos cambios en el blog también, espero que os gusten.
Hi all! I would like to show you this Moriarty’s digital painting portrait that I did some time ago explaining the step by step. I did some changes too in my blog backgrounds. I wish you like it.
Lo primero que hice fue encajar el retrato, alinear los ojos, tomar el control de la figura completa. Después toca hacer un estudio del claroscuro, sacar volúmenes a través de la sombra primero y luego ir sacando luces; es importante conocer las formas y entender la geometría que compone lo que estamos dibujando para colocar cada una de esas sombras con un sentido lógico (aunque no conozcamos el nombre o la anatomía exacta) trabajando sobre un fondo de color conseguimos que el blanco intenso del fondo no nos distraiga.
First of all I sketched the portrait building the face with the eyes, brows, nose and mouth in the right place to take control of the figure.
Then, you must make a study of the white and dark shapes to give volume to the portrait. I think it’s more important to know about what geometrical pieces are composing the face (to put the shadows in the right place), than know the anatomy face names. Drawing in a colored background we can draw from dark shapes to the lights up.
Por último ponemos el color y contrastamos con cálidos y fríos para potenciar el volumen que trabajamos anteriormente.
Si tenéis alguna consulta o sugerencia comentad sin problema.
Finally we contrast with the cold and hot colours to develope the final portrait volumes.
If you have any suggestions or doubt leave a comment here! Hope you enjoyed! 🙂
Que tengáis un buen día.
Have a nice day.
por Eve Mae | May 25, 2013 | Proyectos, What I do
¡Hola a todos!, en ésta ocasión voy a compartir con vosotros al detalle una ilustración de esas que se desempolvan del cajón, tratada con técnicas tradicionales y pincel. Se trata de un dibujo que hice hace dos años para el Máster que cursé en Jaén durante 2011.
Tomando como referencia los monstruos de Warhammer, hice una base de aguada de tinta en un formato de 210 x 297 mm que posteriormente fui oscureciendo a base de veladuras. La técnica es purista al 100%, no utilicé goma para reservas de blancos ni tampoco hice mezclas con Gouache. Solamente agua y tinta. En algún caso puntual, para los efectos de fondo utilicé algo de cera para cerrar los poros del papel. Aquí tenéis el resultado.
Hi all! this time, I would like to share with you in detail this old illustration that I did some years ago, for the Master that I did in 2011.
I did a watered ink in a 210 x 297 mm large watercolour paper glazing the ink with water. This is a purist technic that hasn’t got any more than water or ink. I didn’t used any masker rubber… only a candle-wax for closing the pore size of the paper. Here I leave you the result.
por Eve Mae | Abr 1, 2013 | Proyectos, What I do
Hola a todos, quiero compartir con vosotros el proceso creativo digital que hubo tras la última ilustración que hice. Lleva 5 horas de trabajo encima, está trabajada en A3 con Photoshop.
Con todos ustedes, Sherlock Holmes (Haz Clik en la imagen para verla más grande)
Hi all, I want to share with you the digital painting procces of my last illustration about Sherlock Holmes. I did it in 5 hours in a 420×297 mm weidth of digital canvas in Photoshop. (Click in the picture to see it larger)
Primero hice un esbozo de lo que iba a ocupar la mancha en el formato, después empecé a esquematizar luces, sombras, y color; y, trabajando siempre con el color, (aunque a algunos ilustradores les ayuda mucho más trabajar en grises y luego añadir color, pero bueno, es cuestión de gustos y comodidad, a mi me gusta economizar en tiempo y pinceladas) cuando tuve todo el formato claro y resuelto me puse a añadir los últimos detalles, pero siempre intentado llevar la obra como un todo, teniendo en cuenta fondo y figura.
First of all I sketched the principal figure lines and then I decided the colour shading structure. (Some Illustrators work the lights before giving the colour in black and white, but, in my case, I love colour and it’s easier and faster for me do it directly in colour) then, when I had all the structure decided and I knew how to abord the painting with a colour base, I finished giving the entire details and the wrap texture. I recommend you work the illustrations homogeneously, as one unique thing the figure and the background before adding any detail.
¡Feliz semana a todos!//Happy week for all of you! <3
